Jack et le haricot magique

Résumé / Summary

Armelle VAN LERBERGHE — Sat, 06 Aug 2011 17:18:00 +0200

Jack est un jeune garçon qui vit très heureux à la ferme de ses parents au milieu d'animaux fabuleux comme Johnny Rooster le coq hard rocker ou Raspoutine la vache espagnole au caractère ombrageux. Toute la famille se trouve à l’abri du besoin grâce à une harpe magique qui donne le pouvoir à une poule de pondre des œufs en or massif.

Hélas, un soir d'hiver, un ogre féroce, ayant eu vent de cet enchantement, leur dérobe la harpe et la poule, plongeant le père de Jack dans une telle mélancolie qu'il en mourra peu après. Pour Jack et sa mère s'installent alors la misère et la faim...

Afin de survivre, le jeune garçon part au marché vendre la vache Raspoutine. Chemin faisant, il rencontre un curieux personnage, pianiste virtuose de son état, qui lui propose de lui échanger sa vache contre une poignée de haricots, soi-disant magiques...

Jack is a happy young boy living at his parent’s farm among fabulous animals like Johnny Rooster, the hard rocker cock or Rasputin the touchy Spanish cow. Whole the family lives free from financial worries thanks to a magical harp which grants a hen the power to lay solid gold eggs.

Unfortunately, one day, the harp and the hen are stolen by a ferocious ogre and, as a result, Jack’s father suffers from such a deep gloom that he dies and Jack and his mother are reduced to a state of dire poverty.

Once while going to the market to sell the cow Rasputin in an attempt to survive, jack meets a strange musician who offers him to exchange his cow with a handful of beans supposedly magical…

Les Auteurs / The Creators

McKnee — Fri, 26 Mar 2010 13:59:00 +0100

PHILIPPE MANCA – COMPOSITEUR

Musicien au parcours atypique issu de la mouvance hard rock du début des années 80 avec le groupe TNT, il a tout au long de sa carrière exercé conjointement ses talents de guitariste et de compositeur. Il a ainsi collaboré à différents projets comme The Team avec Barbara Schenker (sœur du leader du groupe allemand Scorpions), le premier album d’Era avec Eric Levi avec lequel il participera à l’élaboration de musiques de films tels que Les Visiteurs ou Les Anges Gardiens. Il suit également pendant quelques années le chanteur Renaud Hantson tout en produisant l’opéra rock Ypse. De sa collaboration avec le parolier Georges Dupuis naîtra plus tard Jack et le haricot magique.

PHILIPPE MANCA – COMPOSER

As a musician he followed an unconventional career path. Coming from the hard rock sphere at the beginning of the eighties with the group TNT, he acted constantly as a guitar player as well as a composer. He took part in different schemes such as The Team with Barbara Schencker (the leader’s sister of the German group Scorpions) and the first album of Era with Eric Levi with whom he worked at the making of film music like The Visitors or Gardian Angels. For a couple of years he also worked with the singer Renaud Hantson, while on the other hand producing a rock opera Ypse. Later his collaboration with Georges Dupuis was devoted to the production of Jack et le haricot magique.

"Je n’ai pas composé ces chansons en les destinant uniquement aux enfants. À mon goût, la plupart des productions destinées à la jeunesse sous-estiment la réceptivité et l’ouverture des enfants à la musique (et à toute forme d’art en général). C’est en allant dans ce sens - en les respectant tout simplement - que j’ai voulu leur proposer des chansons qui, je l’espère, compteront dans leur vie. Quant au spectacle, si l’histoire en elle-même restait bien sûr destinée aux plus jeunes, nous avons essayé, avec Georges Dupuis, de la détourner suffisamment pour qu’elle devienne également captivante et drôle pour les adultes." PM

GEORGES DUPUIS – AUTEUR

Dramaturge, metteur en scène et comédien, il s’est d’abord inspiré de la vie d’Alfred de Musset pour écrire une pièce à succès intitulée Le bruit de la vie. Après sa première collaboration sur l’opéra rock Ypse de Philippe Manca, il renouvelle l’expérience avec Jack et le haricot magique, puis reste dans le domaine du spectacle pour enfants, mais en solo, avec une adaptation du Chat botté de Perrault. Passionné par la science et l’histoire, il évoque la vie des inventeurs du premier avion dans sa pièce Le vol de Kitty Hawk en 2008. À travers ses différents sujets d’écriture, Georges Dupuis possède le talent de créer des univers vivants en s’inspirant de récits historiques et/ou lyriques.

GEORGES DUPUIS – AUTHOR

As a playwright, director and actor, Alfred de Musset’s life inspired him a successful play Le bruit de la vie. After his first collaboration with Philippe Manca for the making of his rock opera Ypse, he worked anew with him on Jack et le haricot magique. Then, on his own, he produced in the field of shows for the children an arrangement of Le chat botté (Puss in boots) from Perrault. Highly interested in science and history he recalls in 2008 the life of the inventors of the first aircraft in his play Le vol de Kitty Hawk. Throughout different items of writing Georges Dupuis shows a great talent for creating lively worlds inspired by historical and/or operatical stories.

"Lorsque j’étais enfant, j’écoutais « Jack et le haricot magique » avec passion et émerveillement. Et comme j’ai le goût de la transmission, je l’ai adapté. Voilà pour le fond. Pour la forme, j’étais très perplexe à l’idée de le réécrire en vers, de le sculpter en alexandrin. Je craignais que ma démarche soit désuète. Je l’ai fait quand même. Je crois que je cherchais la musique des mots. J’avais juste envie de poésie, toute simple et populaire, c'est-à-dire accessible au plus grand nombre. Et puis adapter un conte, une histoire quelle qu’elle soit, pour un auteur, c’est bien sûr l’investir d’un peu de ce que l’on est, un peu de son parcours intime mais c’est aussi, je crois, y apporter son époque." GD

Une nouvelle mise en scène signée : Andréa Castro

Née en 1975 à Santiago du Chili dans une famille d’artistes, elle intègre en tant que comédienne le Théâtre Aleph, basé à Ivry sur Seine, dont elle prend ensuite la direction de la section Ecole de Théâtre Musical. Elle met en scène Pierre Richard dans son spectacle « Pierre Richard Passions ». Le comédien deviendra par ailleurs le parrain de la compagnie. Aujourd’hui, elle poursuit son parcours de directrice, de comédienne et de metteur en scène au sein de la « Tribu » Aleph.

"Mes choix de mise en scène ont été guidés par la rencontre inattendue entre deux univers, celui des chansons résolument rock, et celui du texte en vers d’autre part, en apparence plus classique. Le télescopage de ces deux mondes crée un conte musical où tout semble permis : des personnages déjantés, des chorégraphies et des costumes surprenants. Sur la scène, le décor montre d'un côté la modeste ferme où vivent Jack, sa mère et d’étranges animaux, de l’autre le château sombre et inquiétant de l’ogre maléfique. Au gré des mouvements de grands voiles noirs, chaque partie de ce décor apparaît puis disparaît, comme les pages d’un livre que l’on tourne. Des images projetées sur un grand écran renforcent un peu plus l’immersion du public au cœur même de ce grand spectacle d’aventure." AC

Chansons-Album / Songs-Album

Phil McKnee — Mon, 29 Jan 2007 11:59:00 +0100

« Onze titres pour une réussite : Inspirées par Queen, Led Zeppelin, les Who, les rythmes cubains, le swing ou encore les ballades intemporelles, les chansons composées par Philippe Manca pour Jack et le Haricot Magique sont des tubes en puissance qui enchantent les enfants et rappellent « le bon vieux temps » à leurs parents. »
Le Parisien - Corinne Nèves

“Eleven titles for a full success: inspired by Queen, Led Zeppelin, the Who, Cuban rhythms, swing and also timeless ballades, the songs composed by Philippe Manca for Jack et le Haricot Magique are potential hits which delight the children and remind their parents of the good old days.”

Réalisé par Philippe Manca, ce CD regroupe toutes les chansons du spectacle qui illustrent l’intégralité de l’histoire spécialement adaptée pour un support audio.

Produced by Philippe Manca, this CD puts together all the songs of the show which illustrate the whole story specially and fitted for an audio-medium.

1. Jack et le haricot magique - Jack and the magic bean

Jack et le haricot magique est la chanson générique qui fait mouche à chaque fois que quelqu’un l’écoute pour la première fois. C’est une chanson Pop-Rock d’inspiration très anglaise. La première phrase de la chanson est un petit clin d’œil à Freddie Mercury.

Jack and the magic bean is the generic song which each time hits those who listen it for the first time. It’s a pop-rock song of English inspiration and its first words are a nod in the direction of Freddie Mercury.

En écoute :

2. Rock Symbol

Rock Symbol est un titre dans la lignée des premiers albums d'AC/DC ou Queen. Cette chanson met en vedette Johnny Rooster, le coq de la ferme, chanteur de hard rock mégalo et ringard au possible. Pour le spectacle, pas de demi-mesure, tous les clichés sont présents : la moto (en fait une mobylette customisée), le cuir, les fans/poules hystériques, les signatures d’autographes etc.

Rock Symbol represents a title in the tradition of the first albums by AC/DC or Queen. This song puts the spotlight on Johnny Rooster, the cock of the farm, a square and megalo hard-rock singer. In the show, no half measures, all clichés are used: motor-bike (in fact a customized moped), leather, fans (hysterical hens), signing of autographs etc.

En écoute :

3. Ainsi va la vie - As life goes on

Ainsi va la vie est une des chansons les plus émouvantes du spectacle. Le père vient de mourir et Jack et sa mère se retrouvent sans ressources. Cette superbe mélodie interprétée par la mère de Jack à son fils devient un tendre et poignant chant d’espoir.

As life goes on is one of the most touching songs of the show. The father has just died leaving Jack and his mother without means of living. This superb tune sung by Jack’s mother to her son becomes a tender and heartrending song of hope.

En écoute :

4. Mi Querida

Mi Querida... ou la chanson de Raspoutine la vache Espagnole, un titre inspiré par les standards cubains du début des années 60 popularisés entre autre par Trini Lopez : Une mélodie simple et dansante qui obsède rapidement. Les adultes souriront à l'évocation d'Ennio Morricone car la vache se rappelle son passé d’actrice avec Sergio Leone. Petit clin d'œil aussi au Che invoquant la jeunesse à se cultiver l’esprit par tous les moyens : « Los jóvenes (...) hay que estudiar de todas todas. »

Mi querida or Rasputin’s song, the Spanish cow. It has been inspired by the Cuban standards of the early sixties popularized among others by Trini Lopez: a simple and lively melody which quickly turns on haunting. Adult people will smile at the evocation of Ennio Morricone when the cow reminds her past life as a film actress with Sergio Leone. Also a nod to the Che in begging young people by all means to cultivate one’s mind “los jovenes (…) hay que estudiar de todas todas”.

En écoute :

5. L’Echange - The Trade

Chantée par le Pianiste et Jack au moment du troc entre la vache et la poignée de haricots, cette chanson est une sorte de melting pot rock allant du gospel à l’opéra rock façon Tommy des Who.

Sung by the Pianist and Jack while bartering the cow against a handful of beans. This song is sort of a medley ranging from gospel to rock-opera in the way of Tommy of the Who.

En écoute :

6. Des mots pour te bercer - Some words to rock you

Des mots pour te bercer est une ballade qui reste, même sortie du contexte de l’histoire, un hommage de tous les pères du monde à leur fils. Dépouillé volontairement d’arrangements, « Des mots pour te bercer », qui met en scène le défunt père de Jack à travers les rêves de son fils, est un moment d’intimité intense.

Some words to rock you, even taken out of the context of the story, it is a ballade expressing the tribute paid by all the fathers of the world to their sons. Deliberately written without arrangements Some words to rock you staging Jack’s late father through the dreams of his son builds a moment of strong intimacy.

En écoute :

7. Je suis sa femme - I am his wife

Je suis sa femme est un des passages les plus rock de l’histoire. Interprété par la femme de l’Ogre (la Géante) qui cherche à faire fuir Jack du château, celle-ci navigue du grave à l’aigu avec aisance telle une Tina Turner de choc.

I am his wife is one of the most intense passages of this story, sung by the ogre’s wife (the giant) who tries to help Jack run away from the castle; her song covers easily the low and high registers just in the way of a high powered Tina Turner.

En écoute :

8. Dès que minuit sonne - On the stroke of midnight

Un swing étonnant mené par les araignées déjantées du château de l’Ogre ; arachnides qui scandent d’ailleurs à tort danser sur du charleston. Cet instant festif, qui détend un peu l'atmosphère inquiétante du château et qui rassure Jack et le public, est un clin d’œil aux comédies musicales swing/jungle de Duke Ellington relookées rock and roll.

An amazing swing carried out by the crazy spiders of the ogre’s castle; which spiders claming wrongly to dance a Charleston. This festive moment which eases the disquieting atmosphere of the castle and reassures Jack and the audience is a nod in the direction of Duke Ellington’s swing/jungle musicals, with a touch of rock and roll.

En écoute :

9. L’Ogre - The Ogre

L’Ogre est une espèce d’hymne « heavy metal » pour Super Vilains, personnages que les enfants adorent tant ils aiment généralement avoir peur. Chanté paradoxalement par un chanteur lyrique baryton, la crainte que le protagoniste inspire au début fait très rapidement place au rire tant ce dernier s'avère ridicule et stupide.

The Ogre is sort of a “heavy metal” song for supervillains. As they are generally fond of being frightened, children like this sort of character but, paradoxically being sung by a lyric baritone, the fears inspired at the beginning by the player, very quickly give way to laughs insomuch as the latter appears stupid and ridiculous.

En écoute :

10. Chapitre 17 - Chapter 17

Chapitre 17 se situe entre les deux allers-retours de Jack de la ferme au château de l’Ogre. Cette chanson met en scène le Pianiste, Jack, sa Mère, le Narrateur, mais aussi l’Ogre qui présente dans ce passage une facette plus humaine de son caractère en affichant ses faiblesses paranoïaques. Sa structure, peu commune, fait de « Chapitre 17 » une sorte de mini-opéra de cinq minutes.

Chapter 17 takes place between Jack’s two trips from the farm to the castle. This song stages the Pianist, Jack, his mother, the narrator and also the ogre who shows in this passage a more human side of his nature in displaying his paranoiac weaknesses of character. Its uncommon structure makes it sort of a small five-minutes-opera.

En écoute :

11. Jack et le haricot magique (final) - Jack and the magic bean - final

Reprise de la mélodie du premier titre -interprétée par le Pianiste et tous les enfants- qui conclue joyeusement cette histoire.

Repeat of the melody of the first title performed by the Pianist and all the children and concludes cheerfully this story.

En écoute :

Analyse des chansons Corinne Nèves - Le Parisien
Analysis of the songs by Corrine Nèves – Le Parisien

Musiciens :
Julien Tekeyan - Batterie/Percussions / Drums and percussions
Eric Lafont - Basse/Contrebasse/Percussions / Bass and Percussions
David Jacob - Basse sur Chapitre XVII / Bass on Chapter XVII
Gilles Erhart - Piano/Orgue Hammond / Piano and Hammond Organ
Philippe Manca - Guitares/Mandoline/Cavaquiho/Claviers/Percussions/Chœurs / Remainder

Chanteurs/Comédiens :
Mehdi Kérouani - Le Narrateur (Le Pianiste plus âgé) / The Narrator
Eric Geisen - Le Pianiste/Le Père de Jack / The Pianist (The young Narrator)/Jack's Father
Anton Collapietro - Jack
Sylvie Loche (Chant)/ Marilyne Danetz (Comédie) - La Mère de Jack - Jack's Mother
Sophie Parrot - La Vache Espagnole (Raspoutine) / The Spanish Cow (Rasputin)
Leila Vigne (Chant) / Sophie Parrot (Comédie) - La Géante / The Giant (Ogre's Wife)
Jérôme Cazard - Le Coq (Johnny Rooster) - The Rooster (Johnny Rooster)
Bertrand Monbaylet - L’Ogre / The Ogre
Eric Lafont, Patrick Conchoux, Leila Vigne et Philippe Manca - Les Araignées / The Spiders

Réalisation et arrangements : Philippe Manca
Mixage : Ludovic Lanen

Création visuel : Sébastien Regert
Retouches visuel : Laurent Seroussi
Maquette CD : Fabrice Trovato

La Presse

Phil McKnee — Mon, 29 Jan 2007 11:59:00 +0100

« Jack ! Jack ! Hey i yeh hey ! Le refrain de ce formidable conte musical est appelé à devenir la scie des cours de récré (...). Costumes recherchés, mise en scène excellente : du grand spectacle. TTT »
Telerama (Henriette Bichonnier)

« (...) Le public est emporté par un tourbillon de chansons rock, cubaines, gospel et ballades. Le texte est superbe, comme le mise en scène toujours pleine de surprises. C'est drôle, vif, enjoué et bien joué ! Jack et le haricot magique est sans aucun doute l'un des tout meilleurs spectacles jeune public depuis plusieurs saisons... »
Le Parisien (Corinne Nèves)

« Attention : une fois que vous aurez entendu les chansons qui ponctuent ce spectacle musical, vous ne pourrez plus vous en débarrasser... »
Le Monde

« Un spectacle très réussi où le coq se prend pour une star du rock and roll, l'Ogre et sa femme ont des allures de Marilyn Manson, et même les araignées se mettent à danser le charleston à l'heure de l'apéro... Une réussite ! »
Pariscope (Caroline Munsch)

« (...) Écrit dans une langue française savoureuse, la régression dans les histoires fabuleuses de l'enfance devient ici un viatique initiatique aux rythmes contemporains ! (...) Matériau pédagogique par excellence, cette histoire faisant récurrence à la mémoire collective des contes est narrée avec un suspense mélodique auquel le disque apporte avec humour, un contentement exemplaire en une dizaine de chansons !... »
Theothea

« (...) Ne ratez pas ce classique pour enfants, revisité à la sauce Broadway (...). On se laisse emporter par le tourbillon de chansons, par les costumes hallucinants et le jeu survolté des acteurs. Cette version décapante est à découvrir d'urgence en famille. »
Zurban

« Du théâtre, des shows, des parodies, l'histoire de Jack et le haricot magique est revisitée avec liberté et humour. (...) La belle littérature associée aux compositions musicales crée un mélange détonnant... »
Figaroscope (Dominique Duthuit)

« (...) Entre les textes réactualisés et les extraits de chanson rock, cubaines, gospel... Impossible de rester sur sa chaise. »
A nous Paris

« (...) Des écarts avec le récit traditionnel qui, loin de lui nuire apportent de la couleur et de la fantaisie. »
Le Journal du Dimanche (JL Bertet)

« (...) Voici une version tonitruante et tapageuse très drôle qui ne gâche en rien la tradition du conte. »
La Terrasse

« (...) Des arrangements pop cuisinés aux petits oignons façon Queen, un mélange de rythmes (du cubain au hard-rock) et des refrains qu'on retient immédiatement font de cette galette un mets bourré de tonus et de bonne humeur... »
Libération

« (...) Soutenu par de très belle voix et une mise en scène sonore qui fait parfois penser aux Beatles ou à notre Johnny national, ce conte musical donne bigrement envie de chanter, de swinguer et de taper dans les mains. »
Top Famille

« (...) Une mise en scène originale, de jolies chansons pop-rock et des interprètes formidables... »
Platine

Vidéos

Phil McKnee — Mon, 29 Jan 2007 11:57:00 +0100

Dernière vidéo : Teaser Alhambra - 2011
Archives

Une Légende Revisitée / A Legend Revisited

Phil McKnee — Mon, 29 Jan 2007 11:13:00 +0100

La légende anglo-saxonne de Jack & the Beanstalk, réécrite en vers par Georges Dupuis et mise en musique par Philippe Manca, nous parvient pour la première fois en 2003 sous la forme d’une véritable comédie musicale pop-rock inspirée par les fameux groupes de rock Queen, The Who ou Led Zeppelin. Elle nous revient aujourd’hui dans une nouvelle mise en scène signée Andréa Castro, à l'Alhambra à partir du 22 octobre 2011. The Anglo-Saxon legend of Jack and the beanstalk, which Georges Dupuis put into verse and Philippe Manca SET to music, reached us for the first time in 2003 as a real pop-rock musical inspired by the famous rock bands : Queen, The Who or Led Zeppelin. Today this is a come back with a new production.

Un coq rock’n roll entouré de poulettes groupies, voilà de quoi remettre un conte traditionnel au goût du jour ! L’histoire, elle n’a pas changé, mais dans cette version, la vache est une ancienne vedette de la Costa Brava…

Entre concert et narration (presque) classique, les auteurs revitalisent un récit vieux de trois siècles, passé de génération en génération par le talent des conteurs populaires. L’Ogre est bien là, la tradition est donc respectée, juste un peu bousculée…

Et l’enfant, spectateur émerveillé, s’ouvre ainsi à différentes musiques -rock, rythmes cubains, swing ou gospel- et à l’humour débridé de personnages rocambolesques et décalés.

A rock’n roll rooster surrounded by a bevy of groupie chicks: that’s the way to revisit a traditional tale ! The story hasn’t changed but in this version the cow becomes an old star of the Costa Brava…

With a mixture of concert and (nearly) classical narrative the writers are reviving a three centuries old story which was passed on from generation to generation by talented popular storytellers. The ogre is present and tradition duly honoured, if only a little bit shaken up…

And the children, filled with wonder, become aware of different types of music: rock, Cuban rhythms, swing or gospel, and also of the unrestrained humour of incredibly funny characters.

Avec : Mehdi Kérouani, Gérôme Gallo, Sophie Parrot, Franck Clément, Séverine Nells, Lucie Gérardin, Sévy Villette et Marilyne Danetz.

Costumes : Michèle Minvielle Danetz, Décors : René Olivares, Visuel et décors virtuels: Sébastien Regert

« Jack et le Haricot Magique » est devenu une véritable référence dans le domaine exigeant du spectacle pour enfants.

De 2003 à 2005, il a été joué d’abord à l’Olympia, puis au Théâtre Montmartre-Michel Galabru, aux Déchargeurs et au Casino de Paris dans une mise en scène d’Oscar Sisto adaptée à la configuration des lieux.

En 2009 et 2010, une nouvelle version est présentée au Théâtre Le Temple dans une mise en scène de Philippe Manca qui renforce l’esprit rock’n’roll du spectacle et s’inspire de l’univers sombre et poétique du cinéaste Tim Burton. A l’Alhambra, cette dernière interprétation est renouvelée et enrichie sous la direction d’Andréa Castro.